專欄作者：

周逸濱。擅長將智財（IP）的管理、授權及維權，結合營運模式與產業特性，導入到文創、娛樂、新創、電商、媒體行銷及上市櫃企業，滿足客戶實際需求。粉絲團：威律法律事務所。

魯忠翰。執業律師，台北大學法律系，台灣大學法律研究所畢業。專長為影視娛樂IP授權。

日前新媒體暨影視音發展協會（NMEA）主辦「2021亞洲新媒體高峰會」專題演講，主題之一鎖定在Vtuber虛擬偶像。

Vtuber全稱為「Virtual YouTuber」，也就是虛擬的YouTuber。運作方式是由「中之人（真人直播主）」穿著臉部偵測及動態感知設備，將臉部表情、手部及身體動作套用在Vtuber模組上，最後以Vtuber的形象與觀眾即時互動。

台灣目前除了代理外國的Vtuber外，這幾年開始，也有許多原創的Vtuber，就像一般傳統經紀公司旗下的藝人，在個別的分眾市場開直播聊天、唱歌、跳舞、代言商品、轉播電競比賽，甚至開自己的演唱會，逐漸模糊虛擬與真實的分界。

從最近網路新聞〈推特首度公開台灣年度排行榜！Vtuber 擠下戴資穎成「轉推王」〉、〈絆愛突破300萬訂閱，日本Vtuber史上第一人〉、〈「2021年華語VTuber紅白綜藝秀」集結293位台灣、香港、馬來西亞Vtuber，12月31日陪你跨年！〉等標題來看，都不難看出Vtuber產業已逐漸成熟。

那麼，站在合約管理的角度，經營開發Vtuber與其他IP之間有什麼特殊性？該如何適用目前《著作權法》之規定去決定著作權歸屬及相關可能的法律關係？

Vtuber虛擬偶像出道

Vtuber出道，可以簡單分為「角色製作」、「中之人招募」以及「Vtuber直播演出」三個階段。第一個屬於IP生成，後面二個則偏向IP經營。三個階段都有《著作權法》或IP相關法律問題值得討論。

一、Vtuber角色製作

Vtuber角色製作，基本上可從「名稱」、「基本人物設定（出生、性別、身高、種族、喜好等）」、「角色創作（開模建置角色）」等角度切入。

「名稱」

通常是簡短文字的組合，但命名者能否主張這是一種「具體表達」，進而受到著作權法保護，可能會有疑義。因此，若要確保權益，命名者可以選擇申請「商標權」，比較不會透過《著作權法》來處理。

「基本人物設定」

這個階段可說是Vtuber的靈魂，也是外型設計的重要考量。但是設定人物的時候，可能要多從人物的故事背景、個性或人格特質等描述下手，才能讓形象更加具體，比較容易滿足《著作權法》所要求的「表達」，進而以語文著作的姿態，受到該法的保護。

反之，如果只是簡單的形容，如「性別：非二元性別、身高：165公分、種族：人類」這樣平鋪直敘的內容，可能只會被認定是「概念、思想」，並無法受到《著作權法》保護。

「角色創作」

角色創作包含設計人物、立體繪圖及圖層拆件，以及模型製作及動畫；前述物件，可能會認定是美術著作（圖）、視聽著作（影像）及電腦程式著作（程式）。

至於創作方式，公司可能自行或外包設計製作，而小型的個人工作室則可能使用Vtuber電腦軟體或APP創造角色。

那問題來了，如果相關物件設涉及著作權，那當Vtuber直播演出時要如何避免侵權？

此時，因為使用到角色外型，會涉及美術著作、視聽著作及電腦程式著作的重製權及公開傳輸權利用，如果上開著作是由公司自行開發，要留意職務上著作的問題；外包開發的部分，必須注意是否買斷或是取得充分授權；如果是小型的個人工作室，使用電腦軟體或APP內建模組生成者，則必須留意電腦軟體或APP的使用者條款，有沒有授權條件（標註來源）／特殊限制（播放平台限制）／使用方案對應權限等，以免侵權。

二、中之人招募

Vtuber的表演之所以能夠躍然螢幕之上形同真人，必須仰賴Vtuber背後的中之人（真人直播主），才能表現出生動有個性的對話互動，讓觀眾覺得Vtuber真實而有魅力。在Vtuber公司對外徵選的時候，從法律的角度來說，是由Vtuber公司委託中之人進行表演（註），相較於一般藝人經紀，有以下兩個特殊之處：